Barbara Hendricks nació en Stephens, Arkansas, U.S.A., y se graduó en Música en la Juilliard School of Music de Nueva York, donde estudió con la mezzo-soprano Jennie Tourel. Anteriormente y a los veinte años ya se había graduado en Matemáticas y en Química en la Universidad de Nebraska.
        En 1974 debutó en Estados Unidos y en Europa, en la ópera de San Francisco y en el Festival Glyndebourne, respectivamente, iniciando así una carrera que la llevó a los principales escenarios de ópera de todo el mundo, tales como la ópera de París, Metropolitan Opera, Covent Garden y La Scala. En Berlín, Viena, Hamburgo y Munich debutó con el rol de Susana de “Las Bodas de Fígaro”, papel que también interpretó en las últimas representaciones que dirigió Karl Böhm de esta ópera.
        Barbara Hendricks cuenta con un repertorio que abarca más de veinte roles de ópera, doce de los cuales ya han sido grabados. Abarcan desde las óperas de Mozart (Pamina en “La Flauta Mágica”, Ilia en “Idomeneo”) hasta obras clásicas francesas (Antonia en “Los Cuentos de Hoffmann”, Micaela en “Carmen” de Bizet, Manon de Massenet, la Julieta de Gounod, Melisanda de Debussy) pasando por las grandes obras maestras italianas (Liu, en “Turandot”, Gilda en “Rigoletto”). En 1998 cantó Liu de “Turandot” en la histórica representación que se llevó a cabo en la Ciudad Prohibida de Beijing, bajo la batuta de Zubin Mehta y dirigida por Zhang Yimou. En marzo del 2000 interpretó Tatiana en “Eugene Oneguin” en la ópera de Niza con Vladimir Chernov.
        Debutó en el cine con Mimi de “La Bohéme” bajo la dirección de Luigi Comencini. En 1994 participó en una producción cinematográfica internacional de “The Rake’s Progress” interpretando el rol de Anne Truelove, bajo la dirección de Esa-Pekka Salonen. Fue un miembro del jurado en el Festival de Cannes en 1999, presidido por David Cronenberg.
        Desde su debut en 1974 en el Town Hall de Nueva York, es considerada una de las principales y más activas recitalistas de su generación. Aparte de su amplio repertorio del lieder alemán, es también una destacada intérprete de la música francesa, americana y escandinava. De entre los pianistas con los que ha actuado caben destacar a Dmitri Alexeev, Michel Béroff, Yefim Bronfman, Michel Dalberto, Youri Egorov, Ralf Gothoni, Radu Lupu, Maria João Pires, Roland Pöntinen, Staffan Scheja, Andras Schiff y Peter Serkin. Debido a su gran amor por la música de cámara, participa con regularidad y organiza Festivales de Música de Cámara con amigos con los que comparte esta pasión.
        Ha interpretado su amplio repertorio de orquesta con la mayoría de los principales directores y orquestas de la actualidad. Es una de las artistas cuyas grabaciones mejor se venden, habiendo realizado casi ochenta grabaciones bajo la batuta de Barenboim, Bernstein, Davis, Dorati, Giulini, Haitink, Karajan, Maazel, Mehta, Sawallisch y Solti. Graba exclusivamente para EMI desde hace casi veinte años.
        Debutó en el mundo del jazz en el Festival de Montreaux, en 1994 y desde entonces, actúa regularmente en renombrados festivales de todo el mundo.
        En 1977 realizó una gira por Japón con Von Karajan; en 1985 con Bernstein; en 1986, con la ópera de Viena y en 1996 con la ópera de Hamburgo. Además de estar muy ocupada con ópera y conciertos en Europa y en los Estados Unidos, alterna su calendario cada año con importantes giras de recitales por el Lejano Oriente o América del Sur y actúa asiduamente en los Festivales Internacionales de todo el mundo.
        En 1974 cantó la premiere americana de “Un Espace Déployé” de Gilbert Amy con la Orquesta Sinfónica de Chicago y Sir Georg Solti. Este mismo director la invitó para cantar en la premiere mundial de “Final Alice” de David del Tredici, obra que interpretó con las Sinfónicas de Boston, Filadelfia y Cleveland, así como con las Filarmónicas de Nueva York y Los Angeles. En 1976 cantó la premiere americana de “Desirae” de Penderecki con la Filarmónica de Los Angeles y Zubin Mehta.
        En 1996 cantó el estreno mundial de Tobias Pickers “The Rain in the Trees” con Lorin Maazel y la Pittsburgh Symphony Orchestra. Como invitada especial de Sir Yehudi Menuhin cantó en cinco estrenos de obras de renombrados compositores dedicadas a Sir Yehudi Menuhin en ocasión de la celebración de su 80 aniversario en el concierto de clausura del Lincoln Center Music Festival. En 1977 cantó en la presentación de obras del joven compositor japonés Mari Takano. En el 2000 estrenó “Molna Elegy” de Sandström que fue encargado para ella por el Festival de Gotland.
        Desde 1987 colabora activamente con la Comisión para los Refugiados de las Naciones Unidas como Embajadora especial visitando campos de refugiados por todo el mundo. A finales de 1991 y de 1993 ofreció dos conciertos de solidaridad en Dubrovnik y en Sarajevo. En 1998 creó la Barbara Hendricks Foundation for Peace and Reconciliation, fundación que tiene por objetivo la prevención de conflictos en el mundo y busca la reconciliación en los lugares en los que el conflicto ya haya estallado.
        Ha recibido numerosos premios por su labor artística y humanitaria: Doctor Honoris Causa por la Universidad de Lovaina en Bélgica (1990); Doctora en Derecho por la Universidad de Dundee en Escocia (1992); Doctora en Música por la Universidad Wesleyan de Nebraska (1988); Doctor Honoris Causa por la Universidad de Grenoble en Francia (1996). Doctora en Música de la Juilliard School of Music de Nueva York (2000). Desde 1990 forma parte de la Academia de Música de Suecia. En 1992 el Gobierno Francés le concedió el título de “Commandeur des Arts et des Lettres” y fue nombrada “Chevalier de la Légion d’Honneur” por el Presidente François Mitterrand en persona; ha sido galardonada con el Premio de las Artes de la Fundación Príncipe de Asturias (2000), por su dedicación a los Derechos Humanos y la contribución de su labor artística al patrimonio cultural de la humanidad.
        Vive en Europa desde 1977, es ciudadana sueca y orgullosa madre de dos adolescentes.

        Staffan Scheja nació en Estocolmo, Suecia, e inició su carrera a muy temprana edad debutando a los catorce años con la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca.
        Tras estudiar con Gunnar Hallhagen en el Royal College of Music de Estocolmo y con Ilona Kabas y Ania Dorfman en la Juilliard School of the Performing Arts de Nueva York, Scheja se estableció como uno de los más destacados pianistas de su generación.
        Desde su debut en los Estados Unidos -concretamente en Nueva York en 1972- ha actuado en todo el mundo, tanto ofreciendo recitales como con orquesta, por ejemplo con la Orquesta Sinfónica de la Radio Francesa, Philharmonia Hungarica, Filarmónica de Munich, English Chamber Orchestra, NHK de Tokio y, evidentemente, todas las importantes orquestas escandinavas. Paralelamente a sus actuaciones también ha realizado numerosas grabaciones discográficas y le han sido concedidos dos Premios Grammy suecos.
        Staffan Scheja es un renombrado intérprete de música de cámara y actúa con frecuencia con artistas tales como Hakan Hagegard, Barbara Hendricks y el violinista Young Uck Kim.
        Es así mismo fundador y Director Artístico del “Festival de Música de Cámara de Gotland”, en la isla de Gotland en el Mar Báltico.
        Staffan Scheja ha representado a su país de origen con motivo de viajes oficiales de la Familia Real Sueca y de otras personalidades gubernamentales en Méjico, Japón y España y en 1995 le fue concedida la Medalla Real por méritos artísticos “Litteris et Artibus”.